Chevelle siempre ha sido una banda que vivió al margen. Nacido de una idea de los hermanos Loeffler (Pete, cantante / guitarrista y Sam, baterista), el grupo de Illinois ha actuado y realizado giras junto a leyendas del metal, la realeza del punk y los creadores de éxitos del hard rock durante dos décadas y más. Desplácese para seguir leyendo. No lo suficientemente convencional para la radio pop-rock, tal vez desprovisto de la agresión de los metaleros acérrimos, Chevelle ocupa un raro vacío en el ámbito de la música 'pesada'. Sin embargo, no hay duda de que el dúo de expertos puede escribir un maldito riff. Pete Loeffler golpeó Metal Injection antes del lanzamiento del noveno álbum de estudio de Chevelle, Niratias, para hablar sobre los primeros éxitos de su carrera, los turbios acuerdos discográficos, ascender en las filas del Ozzfest, cortar sus dientes con los dioses del thrash Anthrax, la canción que ama – y odia – de gira, siendo influenciado por la ciencia ficción y la ciencia ficción; ¡horror y más! Acerca de la longevidad, los primeros éxitos y las etiquetas sombrías Pasé mucho tiempo con mi hermano en la calle, pero últimamente ha estado en casa, ya sabes, haciendo sus quehaceres familiares y no nos hemos visto mucho. Pero esta vez realmente tenemos que salir y hacer un trabajo real. Y resultó (la longevidad de Chevelle). Supongo que fue agradable darme cuenta de que todavía estaba aquí. Quiero decir, seré honesto contigo, hice entrevistas cuando salió The North Corridor hace cinco años y en ese momento estaba diciendo cosas como, ¿somos relevantes de alguna manera para el mundo de la música, para nuestros fans? ¿Dónde está la resistencia? Esos pensamientos después de 20 años impares. Publicidad. Desplácese para seguir leyendo. Quiero decir, comenzamos a tocar en shows alrededor del 96, tal vez el 97. Ha sido un camino largo, sinuoso, a veces realmente complicado. Firme acuerdos de registro malos y luego salga y luego firme más acuerdos y luego aprenda lo básico. Pasamos mucho más tiempo en este álbum, escribiendo y grabando de lo que normalmente lo hacíamos. Cada disco que lanzamos podría haber tomado un año más para trabajar en la música antes de hacerlo. Siento que la gerencia me presionó un poco en ese momento y no fue lo mejor para la creatividad, porque era como este auto. Firmamos un contrato discográfico de ocho o nueve con Epic. Al principio no era tan grande, pero seguía agregándose. Fue como escribir, grabar, lanzar un álbum, hacer una gira durante un par de años y luego hacerlo todo de nuevo. Era el sistema en el que nos encontramos. Este último tomó mucho tiempo y luego Covid golpeó. Estábamos a punto de lanzar el disco el año pasado, pero no era el momento adecuado.
Acabamos de completar ese contrato discográfico, el contrato al que estábamos vinculados con Epic Records, y lo entregamos. Sin embargo, este es el último con el que estamos relacionados. Así que el futuro está un poco abierto y, en cierto modo, es liberador. No sé qué pasará después. Solo quiero tomar buenas decisiones en el futuro. Ahora tengo 44 años y, por una vez, veo el tipo de ser dueño de mi trabajo. Debido a la forma en que está organizado el mundo y el sistema de la música, el artista no siempre posee nada una vez que se firma el contrato. Diré esto, me pregunto qué pasará después de esto y adónde iremos. Hicimos el primer álbum en un indie y fue lo peor que hicimos fue registrarnos en ese sello indie. En ese entonces hubo muchos engaños. No sabíamos qué demonios estábamos haciendo y finalmente lo salimos. Así que empezamos con ese disco (de Steve Albini, productor) y conseguimos algo de interés en la escena de la radio universitaria y nos fuimos de gira con algunas grandes bandas, Static-X, Sevendust y Filter. Entonces fueron geniales. Tuvimos un momento en el que todo comenzó a irse y luego todo se derrumbó y se quemó y los abogados se involucraron y tuvimos que tratar de escapar. Hubo engaños y mentiras. Imagínese, es el negocio de la música en general. Fui tan ingenuo. Salimos y firmamos mucho en ese momento, y escribimos y grabamos Wonder What & # 39; s Next … Recuerdo mucho y luego hay tantas cosas que no recuerdo por puro agotamiento y todo el resto. Es difícil aceptarlo todo. Ahora tengo 44 años, así que a veces las cosas tienen que caerse de la cinta transportadora para que la nueva mierda llegue allí … pero fue una locura. Todo iba rápido y era como si fuera una experiencia loca, loca. Desplácese para seguir leyendo. Acerca de Fascinación con el espacio / ciencia ficción en Niratias Pienso en los días de los crímenes de ciencia ficción … Me estaba acercando mucho a las teorías de la conspiración sobre dónde están todos los extraterrestres, la paradoja de Fermi, el espacio sin límites y cosas así. Entonces, para cuando la banda saliera y bebiera copiosas cantidades, simplemente entraríamos en ese mundo y la conspiración del día. Y así resultó de alguna manera. Es como si aún no hubiera recibido una respuesta, hemos regresado y durante los últimos dos años he tenido tiempo de profundizar en los videos para expandir mi mente un poco. Por supuesto, todos estamos viendo a Elon Musk, sus cohetes SpaceX tratando de volverse interestelares. Estamos intentando llegar a Marte. Dice que si se quiere vivir la humanidad debe ser interplanetaria. Así que lo encuentro fascinante y encaja en mis letras, ¿sabes? Quiero decir, este es definitivamente un álbum de temática espacial también. Él (también) se ocupa de algunas cosas que son súper personales con las que he lidiado en mi familia cercana. Sin profundizar demasiado, "Self Destructor" es una canción muy personal para mí. Esta es una conversación que tuve con alguien cercano a mí. Estoy confundido por los negacionistas de la ciencia y las anti-vacunas, los terranos y cosas por el estilo. Y no quiero ofender a la gente, pero simplemente no lo entiendo. Esta es solo mi opinión personal. No necesito tener una plataforma para discutir estas cosas. Esto es solo mi música y mis letras y esto es lo que surgió de la vida y las conversaciones. Desplácese para continuar leyendo Sobre influencias y cambios entre géneros Sai, no es algo en lo que realmente hayamos pensado. Solo intento escribir música que me guste en ese momento. Y lo que es realmente arriesgado de tomar demasiado tiempo para lanzar un álbum es que si no lo lanzáramos tarde o temprano, cambiaría todo. No querrás quedarte sentado tanto tiempo. Es una instantánea del momento de tu vida y de dónde estabas. Amo mucha música diferente. Amo la música de los 80. Amo a Depeche Mode. Me encanta Tears For Fears. También me encanta Pantera y las bandas pesadas. Tuve mi fase punk con Firehose y Dead Kennedys. Así que salto mucho cuando escucho música. Pero cuando se trata de esta banda, es una especie de grupo de rock pesado con riffs. Por alguna razón, incursiono un poco con el piano y los teclados en este álbum. Estoy intentando crear diferentes paisajes sonoros. Esto solo te muestra cuánto tiempo tuve para hacerlo, lo cual es genial. Realmente no nos hemos adaptado a ningún tipo de clics. Tengo amigos en otras bandas que están en estas comunidades y que desearía tener. Vivo fuera de Chicago, así que tocábamos en clubes donde podíamos y íbamos a la ciudad tanto como fuera posible. Pero yo no estaba en la escena del pop punk que era realmente hardcore. Tengo un amigo en Rise Against. Son claramente de su clase y amados. Sin embargo, podemos tocar con bandas como ellas y también tocamos con algunas de las más heavy. Desplácese para seguir leyendo. Sobre Memories of Ozzfest, Lollapalooza & Touring with Anthrax Creo que empezamos con Ozzfest en 2002. Y prácticamente tocamos a las 9:30 algunos días. Y luego subirías otra media hora y pasarías a 1 y luego irías a las 10:30 y continuarías hasta el final. Tenías como estos dos escenarios de banda que eran más o menos más pequeños y están tratando de separarse. Entonces esa gira fue agotadora. Me alegro de tener veinte años cuando lo hice porque era ir, ir, ir. Y fue una gran experiencia, conocimos a mucha gente realmente genial y todavía tenemos esas amistades hoy. Y luego, obviamente, llegó el 2003 y nos pidieron que volviéramos al Ozzfest para abrir el escenario principal, lo cual fue algo realmente genial. Sharon Osbourne fue una gran defensora en ese momento. Hicimos 2002, 2003, y luego lo siguiente que sabes es que estamos tocando con muchas de estas grandes bandas que crecimos escuchando. Desplácese para continuar leyendo Me corté los dientes con Ántrax. Fue una de las primeras giras que hicimos. Hicimos un mes con Anthrax en la carretera y nos divertimos mucho. Tenemos que pasar el rato con las leyendas del metal. Esa base de fans no nos amaba todas las noches, pero saliste de donde lo hacías y luego seguimos adelante. Hemos estado de gira con muchos estilos diferentes de bandas y seguimos adelante. Te diré algo que hicimos. En 2019, creo, jugamos al Lollapalooza aquí en Chicago. Quiero decir, lo hicimos solo por diversión … Fue una de las etapas secundarias, que era simplemente la etapa normal. Pero sabes lo grandes que son esos escenarios principales, son enormes, ¿verdad? Llegamos allí y estoy escuchando antes de seguir adelante y hay literalmente un cantante en el piso frente a nosotros. Y es como esta hermosa serenata multitudinaria. Y todo es paz y amor (risas). Y luego llegamos y todo es pesado. Que era una maravilla. Fui a los tres primeros Lollapalooza. Tenía quince, dieciséis, diecisiete años. Llegué a ver los mejores años que siento. Tienes clavos de nueve pulgadas en ellos. Estaba allí cuando Pearl Jam llevó todo el césped al escenario. Tengo que ver a todos mis héroes. Jane & # 39; s Addiction fue tan grande para mí En las canciones más queridas / odiadas para tocar en vivo Sí, quiero decir, si no tocara "The Red" de nuevo, no me oirías quejarme. Es solo una de esas cosas que creo que muchas bandas probablemente escuchan después de un tiempo, lo cual es normal, supongo. Tanto es así que comenzamos a cambiar la forma en que lo tocábamos en vivo. La primera mitad fue solo yo y una guitarra y la multitud cantándome, y luego la segunda mitad fue la banda entrando. Cuando estoy en el escenario no me importa tocarlo, pero simplemente no lo hacemos. No pruebes muchas de estas canciones. Simplemente no se ve tan emocionante durante el ensayo, así que los dejas a un lado y sabes que los ensayaremos en el escenario y veremos qué sucede. Desplácese para continuar leyendo, pero me encanta tocar la canción "Door to Door Cannibals". Para mí es una canción de rock pesado de la que estoy orgulloso y es una especie de estilo que me gusta tocar en vivo. Es un poco complicado, pero también tiene un gran significado para mí. Cuando era niño, cuando era adolescente, tuve un poco de rebelión. Me tomó años escribir esta canción. Crecí en un cierto tipo de familia que era bastante estricta. Necesitaba tomar mis propias decisiones, así que terminé alejándome de la religión, ciertamente de la forma en que me criaron. Así que esta canción para mí trata sobre mis problemas con la religión organizada y mi disgusto con gran parte de ella. Esa canción trata sobre la gente que va de puerta en puerta y se toma su tiempo cuando yo no tengo tiempo para eso. Nadie sabe realmente las respuestas a algunas de estas grandes preguntas, y no tengo tiempo en mi vida para sentarme allí y pedirle a alguien que me diga que sí. Esa canción es poderosa cuando puedo tocarla. Realmente me encanta y nunca pasa de moda por alguna razón, simplemente no quiero estar cerrado. No quiero ser de mente cerrada, y ciertamente en la forma en que crié a mis hijos. Los criaré libres de culpa, como me criaron a mí. Así que definitivamente tengo fuertes sentimientos sobre algunas de estas cosas. Y esta es una de esas canciones que puedo detectar y que finalmente logré sacar de lápiz y papel. En Horror Meeting Heavy MusicAdvertisement. Desplácese para seguir leyendo.La Gárgola volvía al cine de terror. Yo estaba como, está bien, hagamos un álbum que nos permita ver tantas películas de terror como sea posible y se difundirá. Y escribimos y grabamos ese álbum, pero acaba de llegar a The North Corridor, hay dos versiones para eso. Uno es Black Philip (de la película de terror The Witch). De hecho, fuimos a los creadores de esa película y les pedimos permiso para usar su imagen. Fui al teatro tarde en un día laborable con dos de mis amigos y tomamos algunas bebidas a escondidas y nos hicimos tropezar. Seguimos mirándonos, como si fuera pesado. Fue una película muy bien hecha, te hizo pensar y fue espeluznante como el infierno. También hay algo de contenido espeluznante desde un punto de vista lírico (en The North Corridor), así que pensé en ver si podíamos usar su imagen y todo llegó al final.
Luego hicimos una edición limitada de una foto de mi hijo mirando en el pasillo de nuestra casa. Eso también está ahí fuera. Miré y cuando era niño, él solo estaba mirando este pasillo y se ve tan espeluznante y tenía un ambiente de película de terror. Tomé una foto y luego la tomamos, la editamos un poco y la lanzamos como una portada de edición limitada. Así que es divertido hacer ese tipo de cosas. En Two-Decades of Chevelle estoy de acuerdo con eso. Con Chevelle 2.0 iremos. Definitivamente parece un renacimiento. Fuera de lo viejo, dentro de lo nuevo, mucho de esto. Espero que se abra la segunda mitad de este año y podamos interpretar estas nuevas canciones en vivo. Va a ser una especie de clímax, la ronda completa de lanzar este álbum en un momento extraño … Definitivamente se siente como un nuevo comienzo. Desplácese para seguir leyendo.