Crítica del álbum: HAMMERFALL Dominion

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En 2016, cuando Hammerfall lanzó su álbum anterior, Built to Last, algunos medios de comunicación lo hicieron impensable: escribieron críticas además de estelares de ese trabajo grabado. Si tenía en mente que el elogio ciego es una característica demasiado común del periodismo del metal en estos días de reducción de los presupuestos publicitarios y la batalla por las migajas de confianza, vaya y lea este desastre y piense de nuevo. También hay una breve historia de la banda descrita en el interior que ilustra algunas de las reflexiones sobre los últimos esfuerzos de la banda. Sin embargo, es importante tener en cuenta que, a pesar de la forma en que los poderosos han tropezado en los últimos años, se reconoce la innegable determinación de la banda, las contribuciones y el estado de un pequeño salvador.

Construido para durar, fue un desastre ferroviario de pasos musicales que gorgoteaban, los clichés volaban más alto que las banderas del arco iris en los desfiles del Orgullo y la poesía del instituto disfrazada de texto majestuoso. Todo esto crea un gran pasado y un sentido casi perfecto cuando el puño late en el campo de un granjero alemán rodeado de otras 50,000 chaquetas de batalla. Sin embargo, tiene mucho menos sentido y parece mucho más divertido consumirlo cuando está sobrio y en la soledad de su hogar. Hammerfall, d & other, sabe lo que arroja su pan. Gran parte del impulso temático en Dominion continúa girando hacia la libertad inherente que proviene de ser un alambre de metal, balanceándose con fuerza frente a situaciones que son todo menos rock y estima agravadas por motivos gastados y simbolismo.
Por mucho que el deporte de burlarse de los hombres de mediana edad se atascara, si no se jugueteó, con más de 25 años de imágenes recicladas, es precisamente por esta razón que Hammerfall consiguió un aventón. La batalla por la legitimidad de una forma de arte y un estilo de vida que muchos padres, conocidos y colegas todavía creen que es una fase es encomiable. Además, la banda tiene derecho a escribir un pub de mediana duración titulado "(We Make) Sweden Rock" con la advertencia de que han estado sacudiendo la patria desde 1997 con los rankings y Grammis (sueco Nominación al Grammy) para demostrarlo. Esto, a pesar del hecho de que la canción, que en realidad es un tributo a la ascendencia del hard rock de su nación, es de mal gusto como un plato de nachos.
"Never Forgive, Never Forget" comienza el álbum con una nota desalentadora de guitarra flácida y limpia antes de resbalar del albatros y convertirse en una porción absurda de majestuosidad de power metal que irradia diversión contagiosa. La canción principal abre un tesauro y parece abordar los eventos políticos actuales con una bota firmemente plantada en un mundo de fantasía, demonios, fuego, dragones y tronos. La atención, sin embargo, está completamente oscurecida por el hecho de que la canción toma prestada libremente de dos de las bolas de Accept’s Balls to the Wall.
La imagen estimulante en el ojo de la mente es la banda que está gastando tanta energía mental en enfocar las capas líricas borrosas que se gastaron creativamente cuando llegó el momento de la música. Por supuesto, esto (probablemente) no es cierto, pero es divertido de imaginar. Por otra parte, lo mismo sucede en la siguiente pista, "Testificar". La canción aborda la creación de la religión por el hombre y también parece ser una condenada al azúcar de la decadencia del pensamiento independiente. Pero si la voz de Joacim Cans fuera un poco, o mucho, más exasperada, te estarías preguntando si era una señal de aceptación o un lado oscuro B.

Aquí está la nube oscura que se cierne sobre Dominion. Hay momentos de power metal de carne y papas en los que el parpadeo y el brillo cubren el NWOBHM y el riff de metal de los años 80 mientras los coros angelicales y antímicos raspan las nubes ("Scars of a Generation", "Chain de comando "). Por otro lado, hay demasiados momentos en que se llamó por teléfono o fue contradictorio con el resto del álbum. "Second to One" es una balada que, aparte de la sección en solitario del tamaño de una arena, suena más como Bryan Adams que cualquier heavy metal. "And Yet I Smile" se acerca a la línea de meta con su aspirante a plan solista / secuencias vocales de Elton John que lo convierten en un álbum más cercano que hayas escuchado. ¿Y continúa el culto a Aceptar en las canciones mencionadas anteriormente y "Dead By Dawn", que es hermoso y elegante porque a quién no le gusta Aceptar? Pero el grado de individualización que se extiende en Dominion para una banda de once álbumes en el juego con una identidad esculpida hace mucho tiempo es bastante curioso.
Puntuación: 5/10

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